S13: Controlando el espacio

Durante esta semana hemos vuelto a trabajar el espacio del aula, a medida que va pasando el curso he notado como a poco a poco ha aumentado nuestra libertad expresiva, y aunque utilizemos unos procesos generales que nos ayudan y orientan en la compleja labor del dibujo, se ve como se va marcando una forma o metodo de encadenar esos procesos más personal, conforme cojemos soltura, experimentamos y probamos tanteando consiguiendo que las piezas del puzzle encajen con mayor coherencia generando una sorprendente sensación de profundidad espacial sobre el papel.

El dibujar como Giacometti nos permite poner en orden el asunto, la gran cantidad de información visual que percibimos requiere una serie de tanteos que nos permita ordenarla y ubicarla en su posición correcta, pero este ejercicio de planteamiento no es una mera labor de trasladar elemento a elemento la realidad sobre el papel sino todo lo contrario, plantear la globalidad, esto genera un espacio translúcido, casi trasparente que nos permite entender el asunto que vamos a llevar a cabo.

Sobre esta concepción general del espacio, vamos trazando relaciones tanto reales como virtuales que nos permiten poner en relación la globalidad planteada, aunque las líneas empiezan a encajar levemente es necesario en ocasiones el retroceso, es decir podemos ajustar el dibujo o podemos ajustar y desajustar a medida que todo va encajando consiguiendo que el espacio sea verdaderamente verosímil, este proceso de ajuste desajuste tambien otra forma de tanteo pero más limitada pues pretende establecer un cerco sobre la información que trasladamos al papel.

Por último, hemos introducido una novedad importante en el trabajo de esta semana que me ha resultado muy interesante, el juego de luces/sombras y reflejos, resulta ser un paso adelante en cuanto a la representación del espacio, y que ayuda crear una atmósfera abstracta que matiza esa percepción del espacio de tal forma que podemos considerar no solo la profundidad sino la dimensión y la atmósfera del entorno.

S12: Trazando caminos

Esta semana hemos vuelto al dibujo sobre caballete, tras varias semanas dedicadas a tomar apuntes rápidos en formatos más pequeños de papel pasamos a trasladar no tanto el método sino la forma de abstraer el espacio, es decir se podría decir que continuamos en una misma línea que en la semana experimentaría una ligera, evolución, o mejor dicho modificación.

Empezamos elaborando apuntes bastante rápidos, el primer dibujo está elaborado sobre una red de líneas que después he remarcado con mayor intensidad para definir las figuras y diferenciar lo que eran redes y conexiones que forman el entramado de lo que trataba de plasmar sobre el papel. En el siguiente dibujo sigo la línea del dibujo anterror, pero con mayor sutileza a la hora de tratar las líneas, al contrario que en el anterior, el contraste trama/figura es practicamente inexistente siendo un apunte bastante más homogéneo, respecto a este dibujo surge un problema de encuadre importante ya que queda un espacio vacío en la zona más próxima a nosotros que rompe la continuidad de la interrelación de las figuras.

 Al día siguiente comenzamos un nuevo encaminamiento del dibujo, el recorrido. Nos alejamos por completo de esa busqueda por plasmar figura a figura, y elemento por elemento que hasta ahora habíamos utilizado para realizar nuestros dibujos, apuntes...

El método consiste en relacionar los contornos de las figuras de forma contínua a modo de recorrido, de esta forma, elaborando un recorrido no se consigue determinar nada pero a medida que vamos trazando más recorridos siguiendo el patrón de los contornos de las figuras, vamos poco a poco trasladando el dibujo puramente abierto a la modificación hacia un dibujo más concreto y estático. Es decir, el proceso de este dibujo es muy gradual, y nos permite abarcarlo desde diferentes puntos de vista que al final guardan una relación. Podemos decir que mientras antes realizaba una trama que se extendía espacialmente por el aula y a partir de ahí 'construía' las figuras, ahora la trama es el propio dibujo y cada línea es un tanteo que nos aproxima al fin del conflicto, el espacio en el dibujo.

S11: Últimos apuntes

Con este trabajo cerramos la etapa del dibujo de apunte, en mi opinión el progreso en este campo del dibujo ha sido bueno, por otra parte tambien ha sido la parte que màs es disfrutado del curso ya que nos enfrentabamos a dibujos más cerca de lo que entendemos por convencional, es decir nuestros dibujos empiezan a asemejarse a elementos de la realidad y la realidad la hemos conseguido integrar como espacio en el papel, esto creo que es algo realmente importante en la evolución del curso y de nuestros trabajos. Por último despúes de la gran cantidad de dibujos que hemos realizados (aprox 70-80) y ya como concluyendo esta valoración, creo que hemos cogido velocidad y fluidez en nuestros dibujos, que además de ser más rapidos, están planteados desde la globalidad, por tanto son como puzles donde las 'piezas' encajan creando en el papel espacios verosímiles, y por otro lado como experiencia más personal considero que el garabateo y el tanteo son unas fuentes muy ricas en cuanto a creatividad se refiere, a través de él podemos generar figuras muy interesantes fruto de la aeleatoriedad. En definitva, considero esta etapa de apunte como una de las más interesantes llevadas a cabo hasta ahora.

Dibujos realizados:

S11: Más apuntes

Esta semana de trabajo ha continuado un poco dentro del mismo ritmo que la anterior, hemos buscado agilizar nuestros apuntes, estos han de ser cada vez más rápidos, sin embargo lo completo o detallado del dibujo pasa a un segundo plano si lo comparamos con la amplitud que debe abarcar.

Hemos aprendido que los dibjos cuanto más rápidos y sutiles sean los múltiples trazados. mejor será la cualidad del dibujo, ya que cada pequña línea nos ayuda a tantear en un terreno que nos cuesta abarcar como es el blanco del papel, nos ayuda no solo a sacar figuras sino a generar espacios verosímiles, para ello los trazados se han de relacionar a modo de comprobaciones, que nos acerquen poco a poco al final del conflicto pero siempre con la amplitud de llevar todas las zonas del dibujo a un mismo nivel de desarrollo que nos permita modificarlo levemente sin perder su sentido sino en todo caso al revés, hacerlo tangible hasta el punto de percibir las posiciones de los elementos e identificar el espacio

Dibujos 15 Noviembre:

 

Dibujos 16 de Noviembre:

S:10 Apuntes fuera del aula

En vistas del éxito de los apuntes realizados en la última clase, se nos ha propuesto continuar en dicha línea de trabajo, para ello he realizado 24 apuntes durante esta última semana tratando de seguir el proceso de las madejas de líneas que se interrelacionan y el tanteo de las formas y el espacio al mismo tiempo. Carentes de detalle, son aproximaciones al entorno que me rodeaba en cada momento que dibujaba, sin embargo pueden no considerarse dibujo pues el parecido a la realidad no es tan importante como la función de integrar todos los elementos en un mismo espacio, mediante conexiones de líneas invisibles al ojo convencional.

Dibujos realizados estos días: